Учасники

«Нове і цікаве» на Драбині-2008


Залишився місяць до початку V Драбини, яка стартує 20 – 23 листопада 2008 року.
Завершився прийом зголошень на фестиваль.

З приємністю повідомляємо, що до участі у фестивалі зголосився 41
театр з України, Польщі, Литви, Білорусі, Росії та Ірану.

До кінця жовтня визначаться учасники фестивалю!!!

Майстер-класи на Драбині

Майстер-класи проводитимуть:
Ела Роєк (Люблін)
Томаш Бажан, театр МААТ (Люблін)
Корній Демидюк (Рівне)

В межах «Драбини» відбудеться також майстер-клас «Introduction» в
межах проекту «Процесія образів», зорганізований голландською
Пересувною академією сценічного мистецтва (Moving Academy for
performing Arts – далі MAПA), київським Державним центром театрального
мистецтва ім. Леся Курбаса та Центром театральних досліджень «Подих» з
Сербії.


В якості спеціального гостя на фестиваль запрошений краківський театр
«Nikoli» з постановкою «Lolita Dolly» (www.nikoli.art.pl).

Вхід на всі акції фестивалю завжди й досі безкоштовний!

Конкурсна програма

1. Cвободный театр (Брест, Білорусь)

Назва: Товар-Гроші-Товар (60 хв)

"Свободный театр" був створений в 2001 в Бресті. Вони говорять про себе: "Ми почали роботи театр, тому що нас не влаштовував світ, який загруз в споживацтві, і люди навколо з рабським світоглядом. Ми хотіли впливати на ситуацію і, звичайно, ми хотіли революції. Революції в собі, в першу чергу, і, в наслідок, в навколишньому світі. Перше, що ми зробили - стали виходити на вулиці з акціями і хеппенінгами. Ідею можна реалізовувати різними способами. Ми вибрали театр".
Всі актои театру - непрофесіонали. Постійно усвідомлюючи необхідність удосконалення акторської техніки, театр брав участь в майстер-класах відомих польських (Teatr Osmego Dnia, Biuro Podrozy, Akademia Ruchu, Remus), італійських (Teatro Nukleo), датських (Teatret OM, Baba Yaga Theatre) та інших театрів. Театр експериментує з різними техніками роботи з акторами. Починаючи від традиційної системи К.С. Станіславського, через широке застосування вправ та прийомів Михаїла Чехова і вправ мімів, театр прийшов до експериментів з голосом і тілом, імпровізацій по методу Єжи Гротовського і Еугеніо Барби.
Окрім вистав театр займається також іншими видами діяльності, яка б більшою мірою торкалася повсякденності. Вулиця - місце, де театр перевіряє себе. Це місце повсякденного життя, яке раптом завмирає, коли сюди вливається щось незрозуміле, шокуюче - і вулиця перетворюється на театральний простір.
Театр прагне до "некомерційного" способу життя - створює продукцію "Do it yourself" - від сувенірів до вистав.
Театр брав участь у міжнародних фестивалях:
- Форми театральні (Варшава, Польща, 2002)
- Міжнародний фестиваль незалежного мистецтва «Немає культури без субкультури» (Мінськ, Білорусь, 2002)
- Маски 6 (Познань, Польща, 2002)
- Мистецтво вулиці (Варшава, Польща, 2003)
- XIV Міжнародний фестиваль вуличних театрів - 2006
- На підмостках (Ольштин, Польща, 2006)
- Фета (Гданськ, Польща, 2006)
- Гості. Приятелі. Сусіди, 2006)
- Гожув, 2007
- Міжнародний театральний фестиваль Біла Вежа (Брест, Білорусь, 2007)
- Міжнародний театральний фестиваль "Сусіди" (Люблін, Польща, 2008 )


2. Ми (Львів, Україна)

Назва: Друга смерть Жани д'Арк (60 хв)


3. Мім-дует "Next step", музична формація "Сhess" (Рівне, Україна)

Назва: Глина. 30 хвилин мистецтва (40 хв)
Mім-дует "Next step" з"явився на базі Народного молодіжного театру "Від Ліхтаря" Рівненського міського Палацу дітей та молоді в 2006 році. Та не зважаючи на свою юність, дует неодноразово приймав участь в заходах Палацу молоді, Західно-українських, Всеукраїнських, міжнародних, Європейських творчих з"їздаї, фестивалях, акціях. А весною 2008р. мім-дует спільно з театром "Від Ліхтаря" на базі театру в ПДМ, організували ІІ Всеукраїнський відкритий фестиваль аматорських театральних колективів "Ліхт Art ".
Актори мім-дуету, Наталка Гуц та Наталка Козел мають багатий досвід роботи в різноманітних театральних жанрах і стилях, але на даний час вони віддали перевагу театру пластики та пантоміми.

4. Человеческий голос (Одеса, Україна)

Назва: Пенелопа (60 хв)
Театр створений у 1997 р. в Рішельєвському ліцеї (Одеса) у вигляді невеликої театральної студії при класі з поглибленим вивченням французької мови. Мета: більше дізнатися про культуру Франції, додатково вивчати французьку мову. Згодом студія переростає в повноцінний театр з стабільним акторським і технічним складом, отримує статус громадської організації. Цим пояснюється й перехід на російську мову, який дозволяв би залучити більшу кількість акторів і глядачів.
Травень 1997. Перша вистава «Лиса співачка» (Є. Іонеско) на французькій мові..
Квітень 1998. «Король помирає» » (Є. Іонеско). Гран-прі Всеукраїнського конкурсу дитячих театрів на французькій мові (Київ). Запрошення на фестиваль “DIDASCALIES” (Грасс, Франція).
Жовтень 1998. Ж. Кокто «Людський голос». Вистава була представлена на Всеукраїнському конкурсі дитячих театрів на французькій мові (Сімферополь). Приз за найкращу жіночу роль, Приз за найкраще володіння французькою мовою, Гран-прі і запрошення на фестиваль в м. Ортез (Франція).
я). Травень 1999 вистава представлена на фестивалі “DIDASCALIES” й отримав приз за найкращу іноземну виставу.
Вересень 1999. «Тінь» (Е.Шварц) – перша вистава російською.
Листопад 1999. «Докучливі» (Ж.-Б.Мольєр). Вистава була представлена на Всеукраїнському конкурсі дитячих театрів на французькій мові (Сімферополь) (ІІІ місце).Травень 2000 - вистава представлена на фестивалі “DIDASCALIES”. Приз за найкращу іноземну виставу.
Березень 2002. «Сліпі» (М. Метерлінк). Вистава демонструвалася на Фестивалі французьких театрів у м. Ялта.
Квітень 2003. «Диявол и Господь Бог» (Ж.-П.Сартр). Французька мова.
Квітень 2005. «Процес» (Ф. Кафка) (російська мова).
Березень 2006. «Жан з Місяця» (м. Ашар). Вистава була представлена на Міжнародному фестивалі студентських франкомовних театрів в м. Дніпропетровську. Ган-прі фестивалю і приз за кращу чоловічу роль. В якості призу вистава показана у жовтні 2006 року на міжнародному фестивалі короких вистав в м. Сен-Луї (Франція).
Квітень 2006. «Маятник Фуко» (У. Еко). Травень 2006 – вистава брала участь у «ІІІ Молодіжному театральному збіговиську ДРАБИНА» (Львів). Приз за кращу режисуру, приз глядацьких симпатій, два призи за чоловічі ролі.

5. Народний театр-студія "Ага-Т" (Луганськ, Україна)
Назва: Голубий вагон (50 хв)
Театр-студію «Ага-Т» засновано у 2005 році у Луганському обласному коледжі культури і мистецтв на базі групи режисерів.
Художній керівник – Ганна Шевченко, викладач режисерських дисциплін.
Дебютною виставою, яку випустив «Ага-Т», став новорічний мюзикл «Приключения Пеппи Длинныйчулок», спеціально для якого були написані оригінальні пісні.
Друга робота – «Анданте» за п’єсою Л. Петрушевської. Далі була велика кількість нових та яскравих вистав.
«где?» – вистава за мотивами класичних творів, вистава про те, що всі люди знаходяться у пошуку: хто – справедливості, хто – коштовностей, хто – істини, а дехто – кохання. У 2007 році Театр-студія «Ага-Т» випустила дві роботи:
Вистава за п’єсою Н.Мошиної про перемогу життя над страхом – «Техника дыхания в безвоздушном пространстве» та «Quintessence» – виставу за творами письменників-абсурдистів. У тому ж році Театр-тудія «Ага-Т» взяла участь у Першому Всеукраїнському фестивалі аматорських театрів «Живи!» (м. Харків).
Початок 2008 року відзначився такими виставами: «Квартира Коломбины» за п’єсою Л. Петрушевської, «Голубой вагон» за п’єсою В’яч. Дурнєнкова, та «Ave, Марина!» за п’єсою Г. Шевченко, яка отримала приз у номінації «Краща авторська п’єса» на 4-му Фестивалі молодіжних аматорських театрів «Південні маски» (м. Миколаїв).
Команда Театру-студії «Ага-Т», команда яскравих та неординарних людей, руйнуючи стереотипи та умовності, – робить неможливе реальним.


6. ТabulaDanza (Москва, РФ)
Назва: Стрічка Мебіуса (50 хв)
Tabula Danca - це сім людей, які відбулись не тільки як танцюристи (Тетяна Лежньова, Алексєй Порошин, Марія Грудская, Павєл Жуков, Наталія Сіліна, Аліна Венедіктова, Євгеній Степанов.) Театр прагне: поєднати техніку з емоціями, рух зі змістом, тенець з театром, репетиції і виступи з роботою і відпочинком.
Tabula Danca практикує contemporary dance, але не в західній традиції абстрактних картинок, позбавлених всякого емоційного та змістового підтексту. Танц-театр прагне доносити до глядача ті смисли, почуття, емоції, які хвилюють й "зачіпають", і використовує для цього різні можливості взаємодії з аудиторією. В пошуках такої мови для спілкування театр прийшов до стилю "contemporary +" і активно досліджує шлях інтеграції в сучасний танець інших театральних, танцювальних, рухових напрямків.
Головна тем - пошук і розвиток стилістичної специфіки contemporary dance й розширення кордонів його розуміння для глядацької аудиторії.
Учасник "Фестивалю молодих хореографів - 2006", "Слово і тіло - 2006", "Слово і тіло - 2007", "Izolenta-2007".


7. Performative Group Body.Movement.Urban (Рацібож, Польща)
Назва: La Locura (45 хв)
Робота групи базується на театрі й танцю буто, а також на впливах performance art. Група веде пошуки модерних і базованих на європейській культурі образів буто, заснованого в Японії. В основному театр зосереджується на минулих епохах європейської культури і на сучасній поп-культурі.
"Тіло. Рух. Місто" особливо зацікавлений в дослідженні мистецького потенціалу міського простору й прагне відновити різний простір через мистецтво.
Група була заснована в 2008 році.

8. Сакраментум (Москва, РФ)
Назва: Гра (60 хв)
Заснований в 2003 при МДТУ им. А.Н.Косигіна. Неодноразовий лауреат фестивалів : "Фестос", "Паруса надежды", "Пушкинский фестиваль искусств"

Позаконкурсна програма

1. Вар'яти на ровері (Львів)
Cтворені на заклик режисера Гільдегард Кайнцбауер для проекту за А. Шніцлером " До великого Вурстля", підтримуваного Австрійським бюро в ЛНУ ім.І.Франка та австрійським бюро Чернівецького університету. Тепер ставимо англійський Monty Python. Наша вистава складається з чотирьох коротких п'єсок. Обидва проекти німецькомовні, але мають також свої українські переклади.

Гості фестивалю
1. Anna Planeta (Люблін, Польща)

2. МААТ (Люблін, Польща)
Театр МААТ заснований в 2004 році в Любліні. Керівник - Томаш Бажан. Головною метою творчих пошуків була спроба віднайдення чистої мови тіла через синтез з візуальним й перформативним мистецтвом, що застосувається в театральній практиці. Головним способом вираження театр обрав пластику і танець буто, а також експерименти з різними формами роботи-поводження з тілом. Театр МААТ провадить свою незалежну роботу і культурні пошуки при Центрі Культури в Любліні, в межах якого діє як одна з мистецьких структур.

Спеціальний гість фестивалю

1. Nikoli (Краків, Польща)